Audrey Lecorgne et Julian Cuvilliez, dos à dos, bras croisés

Audrey Lecorgne & Julian Cuvilliez

Archéomusicologues · La musique des mondes anciens

GLOBE-TROTTEURS DE L'ARCHÉOMUSICOLOGIE

AUX QUATRE COINS DU MONDE

Audrey Lecorgne et Julian Cuvilliez passent une grande partie de leur temps en mission. Dans les réserves des musées et des grandes institutions internationales, ils étudient, numérisent et reconstituent des instruments de musique millénaires. Ils partent aussi en immersion auprès des communautés autochtones, pour comprendre, auprès de ceux qui en sont les héritiers directs, des pratiques musicales venues de la nuit des temps.

Une aventure humaine, artistique et scientifique, qu'ils vivent en famille. Le reste du temps, ils sont en tournée : concerts, conférences, expositions, pour partager avec le plus grand nombre ces aventures menées aux couleurs des musiques des peuples premiers, qui, d'un continent à l'autre, battent comme un seul cœur.

Audrey Lecorgne préside et Julian Cuvilliez dirige le Pôle de Recherche, d'Interprétation et d'Archéologie Expérimentale, dont les équipes interviennent de Mexico à Héraklion, de Cologne à Édimbourg. On leur doit notamment la numérisation 3D du buste du Barde à la lyre (mission GALATÉE 202), l'une des plus anciennes représentations de cordophone du territoire français ; le projet LEIA, consacré au chevalet de lyre de Concevreux conservé au Musée de Cologne, dont ils ont contribué à refondre le parcours permanent ; la mission SPEAR, centrée sur la sépulture 195 de la nécropole d'Avicenne, qui renfermait les vestiges du plus ancien musicien connu du monde celtique. En 2025, la mission ITZAMNA les a conduits au Musée national d'Anthropologie de Mexico, pour étudier et reconstituer une collection d'instruments mayas classée trésor national.

Luthière à l'Atelier Skald et fondatrice de la Lyre Academy, Audrey Lecorgne a permis le retour de la lyre celtique dans les cycles d'enseignement, où elle transmet l'archéologie expérimentale appliquée à la facture instrumentale. Auteur, compositeur et multi-instrumentiste, Julian Cuvilliez a fondé Ar Bard Production. Il dirige des ensembles internationaux réunissant des musiciens issus de l'Académie royale de Londres et des conservatoires d'Écosse et de Jérusalem (Antika Arkana, The Dragon and the Dove), et signe des bandes originales de films et de documentaires historiques (Odysséa, Le Pacte Gaulois), primées à Cannes, Londres et Los Angeles.

Audrey Lecorgne dans les réserves du Musée national d’Anthropologie de Mexico

DE LA RECHERCHE AU PUBLIC

CE QUE NOUS FAISONS

CARNET DE ROUTE

EN MISSION, SUR SCÈNE

Ar Bard Production
En conférence
Mission Itzamná, Mexique
Chapelle Saint-Antonin, Toulouse
Musique de l’Antiquité celtique
La lyre gauloise
Opération Lugos, Lyon
La lyre à travers les âges
Opération SPEAR, Bobigny
Projet LEIA, Cologne
Château de Puivert
Infinity Project
Le Pacte Gaulois
En concert
Sur scène
Ar Bard Production
En conférence
Mission Itzamná, Mexique
National Museums Scotland, Édimbourg
Musique de l’Antiquité celtique
La lyre gauloise
Opération Lugos, Lyon
La lyre à travers les âges
Le Pacte Gaulois
Projet LEIA, Cologne
Château de Puivert
Infinity Project
Le Pacte Gaulois
En concert
Sur scène
Ar Bard Production
Mission Itzamná, Mexique
Chapelle Saint-Antonin, Toulouse
Musique de l’Antiquité celtique
La lyre gauloise
Le Pacte Gaulois
Les Mystériales, Redon
Opération SPEAR, Bobigny
Les Mystériales, Redon
Château de Puivert
Infinity Project
Le Pacte Gaulois
En concert
Sur scène
Ar Bard Production
En conférence
Chapelle Saint-Antonin, Toulouse
Musique de l’Antiquité celtique
La lyre gauloise
En concert
Ar Bard Production
Relevé photographique
Projet LEIA, Cologne
Château de Puivert
Infinity Project
Le Pacte Gaulois
En concert
Sur scène
Étude des collections
Mission Itzamná, Mexique
Chapelle Saint-Antonin, Toulouse
Musique de l’Antiquité celtique
La lyre gauloise
La lyre à travers les âges
En conférence
Opération SPEAR, Bobigny
Projet LEIA, Cologne
Infinity Project
Le Pacte Gaulois
En concert
Sur scène
Mission Itzamná, Mexique
Chapelle Saint-Antonin, Toulouse
Musique de l’Antiquité celtique
En conférence
Réception officielle, 2025
Opération SPEAR, Bobigny
Projet LEIA, Cologne
Infinity Project
Le Pacte Gaulois
En concert
Sur scène
Mission Itzamná, Mexique
Chapelle Saint-Antonin, Toulouse
Musique de l’Antiquité celtique
La lyre à travers les âges
Opération SPEAR, Bobigny
Projet LEIA, Cologne
Infinity Project
Le Pacte Gaulois
En concert
Sur scène
Mission Itzamná, Mexique
Réception officielle, 2025
Musique de l’Antiquité celtique
La lyre à travers les âges
Mission Itzamná, Mexique
Étude des collections
Infinity Project
En concert
Sur scène
Mission Itzamná, Mexique
Chapelle Saint-Antonin, Toulouse
Musique de l’Antiquité celtique
La lyre à travers les âges
Opération SPEAR, Bobigny
Projet LEIA, Cologne
Infinity Project
En concert
Sur scène
Mission Itzamná, Mexique
Musique de l’Antiquité celtique
La lyre à travers les âges
Opération SPEAR, Bobigny
Infinity Project
En concert
Sur scène
Mission Itzamná, Mexique
Musique de l’Antiquité celtique
La lyre à travers les âges
Opération SPEAR, Bobigny
Infinity Project
En concert
Sur scène
Mission Itzamná, Mexique
Opération SPEAR, Bobigny
Infinity Project
En concert
Mission Itzamná, Mexique
Étude des collections
Infinity Project
En concert
Mission Itzamná, Mexique
Infinity Project
Mission Itzamná, Mexique
Infinity Project
Infinity Project
Mission Itzamná, Mexique
Projet LEIA, Cologne
La lyre gauloise
Mission Itzamná, Mexique
La lyre gauloise
Mission Itzamná, Mexique
Mission Itzamná, Mexique
Le Pacte Gaulois
Mission Itzamná, Mexique

TÉMOIGNAGES

ILS EN PARLENT

Dr Laura del Olmo FreseSous-directrice de l’ArchéologieMusée national d’Anthropologie de Mexico
« La Mission Itzamna représente un succès remarquable et constitue un exemple inspirant de méthodologie et de coopération internationale. Grâce à une approche transversale intégrant les nouvelles technologies à l’archéologie expérimentale, ce projet a permis de mettre en lumière, sous un jour nouveau, divers artefacts instrumentaux préhispaniques. »
Hilaire MultonDirecteurMusée d’Archéologie nationale, Saint-Germain-en-Laye
« Je voudrais saluer tout le travail qui a été réalisé en amont, vous permettant de pouvoir présenter la palette et surtout la méthode et les moyens que l’archéologie offre par rapport à la recherche sur les instruments de musique anciens. »
Richard VeymiersDirecteurMusée royal de Mariemont, Belgique
« Fort de son expertise, Julian Cuvilliez a offert au public une expérience sensorielle unique en son genre, qui a transporté les auditeurs dans un autre imaginaire, celui d’un premier Moyen Âge chrétien encore empreint de survivances païennes. »
Daniel Juárez CossíoArchéologue, conservateur de la collection mayaMusée national d’Anthropologie de Mexico
« Depuis les opérations dirigées dans les réserves du Musée national d’Anthropologie jusqu’aux relevés de terrain dans la jungle du Quintana Roo, j’ai pu apprécier non seulement leur sérieux et leur engagement, mais aussi la qualité humaine avec laquelle ils se sont investis. Ils ont dirigé de manière exemplaire l’une des trois entités porteuses de cette mission, représentant la France avec brio. »
Yves MenezArchéologue et conservateurService régional de l’archéologie de Bretagne
« Une nouvelle génération de chercheurs s’en saisit dans le domaine de l’archéologie expérimentale, tels que Julian Cuvilliez et Audrey Lecorgne, qui se sont fortement investis dans cette démarche d’étude, de médiation et de valorisation. Tenter de faire revivre ces instruments très anciens permettra de mieux saisir la manière dont ils ont pu être fabriqués et l’usage auquel ils étaient destinés. »
Michel ColleuDirecteur, ethnomusicologue et chercheur-collecteurOffice du patrimoine culturel immatériel
« Je me réjouis de voir un de leurs lointains ancêtres résonner à nouveau. Les possibilités musicales des diverses lyres proposées par l’Atelier Skald sont riches et plaisantes : voilà pour un sonneur de quoi ajouter de nouvelles cordes à son arc ! »
Gisèle ClémentEnseignante-chercheuseDocteure en musicologie
« Nous ne pouvons que nous réjouir des modes de valorisation employés dans les travaux et les recherches menés par Audrey Lecorgne et Julian Cuvilliez : d’une part la publication, destinée avant tout à leurs confrères et aux chercheurs, d’autre part les conférences et les expositions proposées au grand public. »
Jean-Paul SavignacEnseignant-chercheur en linguistique antiqueOfficier des Palmes académiques
« La démarche de Julian et d’Audrey présente les qualités d’un travail archéomusicologique exemplaire. Ils ont minutieusement reconstitué la lyre dans sa matière, sa forme et ses proportions, pour nous offrir un instrument vivant qui chante et nous restitue les sept sons d’une musique antique disparue. »
Christian DécampsFondateur et chanteurGroupe Ange
« Nul ne peut rester insensible face à cet audacieux cocktail fait de racines et de modernité. »

L'AVIS DU PUBLIC

★★★★★Une conférence lyrique !
« À la fois érudit et sachant se mettre au niveau de son public, le conférencier nous a apporté son savoir, son humour et sa virtuosité de musicien. Bravo ! »
Tarlao
★★★★★Conférence archéo-musicale
« Intervention de haut vol, riche, illustrée et accessible à tous grâce à l’intervenant, qui sait rendre l’archéologie et le monde de la recherche passionnants. »
Victor Odile, août 2023
★★★★★Excellente conférence
« Une belle présentation à la fois du travail de l’archéologue, des découvertes et des réflexions sur les artefacts évoquant la musique des Celtes. Passionnant. Un grand merci. »
Philippe Roullaux, août 2023
★★★★★Très pédagogue !
« Très belle et passionnante intervention, et un intervenant qui a su s’adapter à son public, adultes et enfants de 6 à 13 ans. »
G. T.
★★★★★Un voyage chez les Celtes
« Bien plus que l’histoire de la lyre, c’est un voyage dans le monde des Celtes, leur vision du monde, et leur rapport avec la musique. »
Mark Powney, août 2023
★★★★★Les instruments d’une autre époque
« On pourrait passer des heures et des heures à l’écouter. »
MTL

Avis laissés par les participants sur Explore Paris, la plateforme de sorties créée par les agences publiques de tourisme du Grand Paris.

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FAITES GLISSER OU UTILISEZ LES FLÈCHES

Durée1 h 20
Public
FormatConférence musicale, instruments joués en direct
Avec

Antika Arkana est né d’une réflexion. Si le langage est le propre du vivant, qui permet à tous les êtres de s’exprimer entre eux dans leur horizontalité, la musique ne serait-elle pas le langage de la verticalité, qui, depuis la nuit des temps, nous permet de nous adresser à nos dieux ? Le vaisseau qui porte nos prières vers un au-delà, un ailleurs lointain, et pourtant juste là.

Et si ces instruments de la nuit des temps étaient en fait des passerelles en dormance, léguées par les Anciens, qui, comme la perce-neige sous les giboulées du printemps, n’attendraient que les premières caresses d’un soleil nouveau, une autre floraison ?

Et soudain, une corde vibre, un souffle, une voix…
Nous les avons appelés… et ils ont entendu.

Audrey Lecorgne & Julian Cuvilliez

Faites glisser pour faire tourner

LE CONCEPT

UNCONCERTUNDIEU

IL’univers

L’univers d’Antika Arkana se révèle à travers des concerts initiatiques, chacun consacré à une divinité issue des traditions antiques. Audrey Lecorgne et Julian Cuvilliez façonnent cet univers au fil de leurs voyages et des missions scientifiques qu’ils mènent à travers le monde.

Le premier projet d’Antika Arkana s’appelle The Call of the Gods. À chaque concert, il explore une nouvelle divinité, choisie en lien avec le lieu qui l’accueille, et offre au public une expérience unique : une rencontre avec un peuple, une époque, une manière d’entendre et d’exprimer le sacré.

IILa démarche

Chaque création fait l’objet d’une recherche approfondie, pour proposer une œuvre originale et sourcée : des chants interprétés en langues antiques ou encore des instruments reconstitués par l’archéologie expérimentale. Autour de chaque univers, et afin de donner vie et corps à leur vision, Audrey Lecorgne et Julian Cuvilliez réunissent des plateaux artistiques exceptionnels, composés d’instrumentistes et de performeurs internationaux, et choisissent pour leurs représentations des lieux habités par l’histoire : sanctuaires, sites archéologiques, musées, édifices anciens.

De l’Antiquité égyptienne aux confins du Moyen-Orient, des mondes celtes et nordiques jusqu’aux traditions mésoaméricaines, Antika Arkana parle d’un temps que les moins de deux mille ans ne peuvent pas connaître : un âge où, humble, l’homme trouvait encore les réponses à ses questions en se tournant vers les étoiles ou en dansant dans les vents. Un élan qui emmène le public à la rencontre de l’ancien monde.

LES ARTISTES

Audrey Lecorgne

Codirectrice artistique · luthière

Audrey Lecorgne

Archéomusicologue et luthière spécialisée dans la facture d’instruments historiques, cofondatrice et codirectrice artistique d’Antika Arkana. Son travail de recherche est au cœur de l’univers de l’ensemble, sur le plan historique comme artistique : c’est elle qui fabrique notamment les reconstitutions des cordophones joués sur scène.

Julian Cuvilliez

Codirecteur artistique · compositeur

Julian Cuvilliez

Archéomusicologue, compositeur et multi-instrumentiste, cofondateur et codirecteur artistique d’Antika Arkana. Avec la complicité d’Audrey Lecorgne, il œuvre à la composition et à la création des différents univers de l’ensemble. On le retrouve aussi sur scène, comme multi-instrumentiste et au chant. Directeur de l’unité de recherche du PRIAE, il mène chaque année plusieurs missions internationales consacrées à l’inventaire et à l’étude d’instruments millénaires, auxquels Antika Arkana rend leur voix.

John Kenny

Cuivres antiques

John Kenny

Musicien, compositeur et archéomusicologue britannique, soliste dans plus de quarante pays. En 1993, il est le premier depuis deux mille ans à faire sonner le carnyx de Deskford ; on l’entend depuis sur huit disques, au cinéma et dans le jeu vidéo Assassin’s Creed Valhalla. Professeur à la Guildhall School de Londres et au Royal Conservatoire of Scotland, il a reçu en 2017 le Lifetime Achievement Award de l’International Trombone Association.

Adaya Malka Peled

Voix, soprano

Adaya Malka Peled

Soprano, formée à l’Académie de musique et de danse de Jérusalem puis à la Guildhall School de Londres, dont elle sort Master of Performance avec mention en 2022. Soliste avec l’Orchestre philharmonique d’Israël, l’Orchestre symphonique et l’Orchestre baroque de Jérusalem, elle a remporté le prix Paul Hamburger aux côtés du pianiste Graham Johnson.

Pierre Hamon

Flûtes et vents antiques et médiévaux

Pierre Hamon

Flûtiste et compositeur. Cofondateur de l’ensemble Alla Francesca, il est depuis 1995 l’un des partenaires de Jordi Savall. Il a signé la musique du film d’animation Pachamama, nommé aux César.

Lou Renaud-Bailly

Percussions

Lou Renaud-Bailly

Percussionniste et musicienne polymorphe, formée au CNSMD de Lyon. Soliste aux Percussions de Strasbourg depuis 2020, elle y joue notamment 100 cymbals de Ryoji Ikeda ; elle a créé Les Cycles de Mikrotô de Maxime Mantovani avec l’Ensemble intercontemporain, et son spectacle Lubulus et Alais tourne avec les JM France.

EN PRATIQUE | ANTIKA ARKANA

DuréeDe 25 min à 1 h 45
FormatsShowcase, concert, rencontre musicale
FormulesDuo, trio, quatuor ou ensemble complet
LieuxSites archéologiques, sanctuaires, églises, festivals, musées
TechniqueFiche technique sur demande